Chargé de production / chargée de production

Le métier

Pour qu'un film, une émission ou un spectacle existe, quelqu'un doit transformer une idée en projet qui tient debout. C'est le rôle du chargé ou de la chargée de production. En amont de la réalisation, il ou elle évalue les coûts, les besoins logistiques et financiers, puis établit un budget aussi précis que possible ainsi qu'un calendrier de production. L'objectif est aussi économique : dégager une marge pour la structure qui l'emploie, afin qu'elle continue à vivre et à financer d'autres projets.

Sur le terrain, la mission est large. Location de caméras, de micros, d'éclairages ou de studios, réservation d'hôtels et de transports, commande de repas : rien ne doit être oublié. Il ou elle choisit les prestataires, négocie les tarifs, établit les contrats et veille, pendant la production, au respect du planning et du budget. Les questions juridiques, administratives et humaines font partie du quotidien, tout comme la gestion des droits.

Le ou la chargée de production travaille en lien étroit avec les producteurs, les réalisateurs ou metteurs en scène, les décorateurs, les régisseurs, les machinistes, les artistes-interprètes et leurs agents, les fournisseurs, les administrations et les financeurs. Le métier s'exerce dans des sociétés de production, des chaînes de télévision ou des compagnies de spectacle vivant, théâtre et danse notamment.

Une journée de travail

Une journée n'a pas de forme fixe. Le matin peut commencer au bureau, devant un devis à étudier, un planning à ajuster ou une demande d'autorisation de tournage à préparer. Il faut relancer un loueur de matériel, comparer deux prestataires, vérifier qu'un hébergement est bien réservé pour l'équipe qui arrive de l'étranger.

Puis le projet appelle sur le terrain. Le ou la chargée de production se rend sur les plateaux, les scènes ou les lieux d'enregistrement, s'assure que chacun est accueilli dans de bonnes conditions et que le tournage avance comme prévu. Quand un camion arrive en retard ou qu'un technicien s'impatiente, c'est à lui ou à elle de trouver la solution, souvent dans l'urgence, en gardant le budget et les délais en tête.

Les qualités qui comptent

Le métier demande d'abord un goût marqué pour l'organisation et la planification, car tout s'enchaîne et se corrige en permanence. Il faut une bonne dose de ténacité, de rigueur et de sang-froid pour apaiser une tension ou régler un imprévu sans perdre le fil. La diplomatie et le sens du travail en équipe pèsent autant que la maîtrise des chiffres. Côté savoirs, la gestion, le droit de la culture, les dispositifs de financement et l'anglais, utile pour les tournages à l'étranger, sont attendus. Une culture artistique solide et une curiosité pour la création complètent le profil.

Conditions de travail

Le rythme suit celui du projet. Les horaires sont très flexibles, avec des pics d'activité, des urgences en semaine comme le week-end, parfois de nuit. Les déplacements sont fréquents, y compris à l'étranger pour certaines productions, et le travail alterne entre bureau, studio, extérieur et lieux de spectacle ou de post-production comme le montage ou le mixage. La plupart des professionnels sont intermittents du spectacle, et les emplois sont généralement précaires. Les recrutements passent souvent par le bouche-à-oreille et la cooptation. Pour un débutant, le salaire est donné à partir de 4272 euros brut par mois, soit 1124 euros bruts par semaine sur 39 heures selon la grille de la production audiovisuelle.

Comment y accéder

On accède au métier avec un bac + 2 au minimum, et jusqu'à bac + 5. Le BTS métiers de l'audiovisuel, option gestion de production, se prépare en deux ans après le bac. Il peut être complété par une licence professionnelle mention techniques du son et de l'image, parcours gestion de la production. Le master cinéma et audiovisuel, parcours production audiovisuelle, ou un diplôme d'école comme l'Ensmis, l'INA Sup, l'Esra ou l'ISCPA mènent au bac + 5. Les formations en apprentissage existent : 119 formations en apprentissage sont liées à ce métier, et 59 concernent le BTS en gestion de production. Une expérience dans le cinéma ou la télévision peut aussi ouvrir la voie, sans diplôme particulier.

Les débuts passent souvent par un poste d'assistant ou d'assistante de production, sur de petits projets parfois peu ou pas rémunérés, le temps de se constituer un réseau. Avec l'expérience, on peut devenir chargé de production, puis chef ou cheffe de production sur des projets plus importants.