Animateur de radio et de télévision / animatrice de radio et de télévision

Le métier

L'animateur ou l'animatrice de radio et de télévision divertit et informe le public. Qu'il s'agisse d'un jeu, d'une émission de variétés ou d'un magazine culturel, il prépare chaque émission avec le plus grand soin, en accord avec ses responsables et la ligne éditoriale de la chaîne ou de la station.

Sa voix, son style et sa personnalité font la différence. Il ou elle cherche la formule qui retient l'auditeur ou le téléspectateur jusqu'au bout : interviews, programmation musicale, relances du public, rythme général de l'émission.

Le métier s'exerce en lien étroit avec une équipe. L'animateur travaille avec les responsables des programmes, l'équipe de production, les invités et l'équipe technique. Dans les grandes émissions télévisées, il est entouré d'assistants comme le documentaliste, le régisseur ou le maquilleur. Dans les petites structures, il cumule souvent plusieurs rôles.

Une journée de travail

Une journée commence souvent par la préparation. L'animateur se documente sur les sujets qui seront abordés, rencontre les intervenants, rédige ses textes de présentation, ses interviews et ses transitions. Tout est étudié et minuté, car il faut parer l'imprévu.

Pendant l'émission, il anime les débats, présente les invités et les candidats, annonce les titres musicaux, fait participer les auditeurs et assure la liaison avec l'équipe technique. Après l'antenne, il analyse les retours du public et évalue les performances pour ajuster la suite. Il prend aussi les rendez-vous, réalise les montages lorsque l'équipe est réduite et entretient son réseau professionnel.

Les qualités qui comptent

Il faut une voix, une élocution et un humour qui passent bien sur les ondes, ainsi qu'un bon sens de la répartie. À la télévision, l'image compte aussi, mais les chaînes recherchent avant tout des personnes naturelles auxquelles le public peut s'identifier. La rigueur, la précision et la ponctualité sont indispensables, de même que la capacité à gérer le stress du direct et à improviser en cas d'incident. Il faut aussi savoir travailler en équipe, faire preuve de curiosité et être force de proposition.

Conditions de travail

Le travail se déroule dans les studios de la chaîne ou de la station, dans des studios indépendants, parfois sur des lieux de tournage. Les horaires sont décalés, les plannings irréguliers, et le travail le week-end et les jours fériés est souvent de rigueur. Le métier se pratique le plus souvent en salariat intermittent du spectacle, avec une rémunération au cachet, émission par émission, dont le montant varie selon l'employeur, la notoriété et l'émission. Les structures employeuses vont des entreprises de médias aux sociétés de production audiovisuelle, en passant par les associations. Les déplacements professionnels, à l'échelle régionale ou nationale, font partie du quotidien.

Comment y accéder

Il n'existe pas de parcours type. Le niveau d'accès minimum est bac + 2, et les formations proposées sont généralement assurées par des écoles spécialisées ou des écoles de journalisme, souvent payantes, avec des durées variables de deux à trois ans après le bac. Toutes ne conduisent pas à des certifications reconnues, il faut donc vérifier cet aspect avant de s'inscrire. Certains cursus radio et télévision préparent au métier en bac + 3. Pour l'emploi, les recruteurs demandent plutôt une formation de niveau bac + 3 à bac + 5 en communication, journalisme ou communication audiovisuelle.

Les expériences en radio locale ou en web-radio, la culture générale et une certaine aisance devant le micro ou la caméra constituent de vrais atouts. Un parcours classique passe par le statut de stagiaire, puis de pigiste, avant de tenir une émission régulière. Avec de la notoriété, l'animateur peut aussi devenir producteur audiovisuel.