Reconnu par l'État · Diplôme d'ÉtatBac + 3

Diplôme d'État de professeur de danse option danse contemporaine

Tu te demandes si tu peux enseigner la danse sans passer par le conservatoire ? Le diplôme d'État de professeur de danse, option danse contemporaine, est le passage obligé pour enseigner dans une école municipale, associative ou privée.

17 formations en France · Durée : 3 ans

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Le diplôme

Le diplôme d'État de professeur de danse, option danse contemporaine, forme à transmettre le mouvement à des élèves de tous âges. C'est un diplôme d'État, reconnu au niveau bac + 3, et il se prépare en trois ans. Pour exercer dans une école municipale, associative ou privée, il est exigé : sans lui, la porte de la salle de cours reste fermée, quelle que soit la qualité de ta pratique.

La formation existe dans 17 établissements répartis dans 13 villes. Parmi eux, 4 relèvent du secteur public. Les études se déroulent dans des pôles supérieurs d'enseignement artistique, au Centre national de la danse à Pantin et à Lyon, au CREPS de Montpellier ou dans des centres privés habilités par le ministère de la Culture. Le diplôme se décline en trois options : danse classique, danse contemporaine et danse jazz.

Comment se passe la formation

Le programme associe la pratique pédagogique, la formation musicale, l'histoire de la danse, l'anatomie et la physiologie, la théorie et la pratique de la danse, ainsi que l'analyse du mouvement. Tu apprendras autant à regarder un corps qu'à construire une séance : comprendre ce qui se passe dans un muscle, un appui, un souffle, puis savoir le dire à un enfant ou à un adulte qui débute.

Il faut donc vérifier ces points auprès de chaque centre de formation avant de t'inscrire.

Comment y entrer

L'entrée se fait par un examen d'aptitude technique, appelé EAT. Pour la danse, cet examen est requis pour entrer en formation au diplôme d'État. Les titulaires du diplôme d'études chorégraphiques (DEC) ou du diplôme national d'études de danse (DNED), obtenus dans un conservatoire, peuvent accéder au diplôme sur titre. Au-delà de la technique, la personnalité, la motivation et le niveau de pratique artistique pèsent lourd dans la décision.

Et après ?

Le diplôme ouvre d'abord le métier de professeur de danse, qui sert de porte d'entrée vers l'enseignement dans les structures artistiques.

Il faut garder en tête la réalité de ces métiers : la danse est un secteur où les contrats sont souvent fragiles et où la concurrence est vive. Beaucoup de professeurs cumulent plusieurs établissements et d'autres activités, et c'est souvent ce qui fait tenir un projet sur la durée.

Pour qui ?

Ce diplôme convient à un lycéen qui danse depuis longtemps, qui a déjà une vraie pratique technique et qui aime aussi expliquer, guider et partager. Il faut être prêt à travailler seul et en groupe, à faire preuve de curiosité pour l'histoire et le fonctionnement du corps, et à s'exprimer clairement à l'oral en français. Si tu te reconnais dans l'envie de transmettre le mouvement contemporain et que tu acceptes la précarité fréquente du secteur, cette voie peut te correspondre.

Rédaction MyAvenir, avec l'aide de l'IA, à partir des données officielles : Onisep, Parcoursup, InserSup, catalogue de l'apprentissage. Les chiffres sont vérifiés automatiquement.

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