Licence arts du spectacle
Campus Carlone Lettres, Arts et Sciences humaines · Université Côte d'Azur · Nice · Admission via Parcoursup
En résumé
On imagine souvent que cette licence sert uniquement à devenir comédien ou danseur. Ici, la formation est théorique et sert d'abord à acquérir une culture générale du spectacle vivant : gestion de budget, production, diffusion, médiation, événementiel. Elle se déroule sur trois ans, à temps plein, en présentiel, au Campus Carlone de l'Université Côte d'Azur à Nice, avec deux parcours, danse ou études théâtrales. Les chiffres, eux, sont à lire avec attention : 568 candidats pour 45 places à la session 2025, soit un taux d'accès de 77 %, et 91 % de femmes parmi les admis. 59,1 % des diplômés sont en emploi dix-huit mois après, et 58 % poursuivent leurs études. Des spécialisations en L3 permettent ensuite d'orienter son parcours vers la communication, l'administration ou les métiers de la culture.
Rédaction MyAvenir, avec l'aide de l'IA, à partir des données officielles : Onisep, Parcoursup, InserSup. Les chiffres sont vérifiés automatiquement.
L'essentiel
- Statut du diplôme
- Diplôme d'État, grade de licence
- Niveau
- Bac + 3 (niveau 6)
- Durée
- 3 ans
- Rythme
- Temps plein, cours en présentiel
- Alternance
- Non indiquée
- Admission
- Parcoursup
- Frais de scolarité
- Droits d'inscription nationaux (établissement public)
- Hébergement
- Sans hébergement
Les vrais chiffres
D'où viennent ces chiffres ?À savoir : 58 % des diplômés poursuivent leurs études dans cet établissement. Les chiffres d'emploi portent uniquement sur ceux qui entrent directement dans la vie active.
Chiffres par vœu Parcoursup (2)
- Etudes en danse : taux d'accès 77 %, 45 places
- Etudes théâtrales : taux d'accès 100 %, 90 places
Le profil des admis
Admis de la session Parcoursup 2025.
Ce que disent les données
Plus d'un candidat sur deux a reçu une proposition (77 %). 568 candidats se sont disputé 45 places, soit environ 13 candidats par place. Pour ce diplôme, le taux d'accès moyen des 22 formations présentes sur Parcoursup est de 73 %.
Parmi les admis, 68 % viennent d'un bac général. On y trouve aussi 16 % de bacheliers technologiques et 16 % de bacheliers professionnels. Les boursiers représentent 12 % des admis, 8 points de moins que la moyenne du diplôme. La promotion est très majoritairement féminine (91 % de filles).
Il faut parfois patienter : 93 % des admis ont reçu leur proposition après le premier jour. 64 % des admis venaient d'une autre académie.
18 mois après le diplôme, 59 % des diplômés de cet établissement entrés dans la vie active avaient un emploi salarié. C'est 14 points de plus que la moyenne nationale du diplôme (45 %). 92 % occupaient un emploi stable. Attention, 58 % des diplômés poursuivent leurs études : ces chiffres ne concernent qu'une minorité.
C'est la seule formation à ce diplôme dans les Alpes-Maritimes dans nos données.
Analyse rédigée à partir des données Parcoursup et InserSup (ministère de l'Enseignement supérieur) et du catalogue de l'apprentissage.
Financer cette formation
Les aides d'abord, le prêt ensuite si besoin.
La formation
Cette licence théorique vise l’acquisition d’une culture générale dans le domaine du spectacle vivant.
Selon les universités, la licence met l’accent sur un art en particulier (art dramatique, cinéma, cirque, danse) ou aborde l’ensemble des arts de la scène. Sont abordés l’événementiel, la gestion de budget, la production, la diffusion et la médiation.
Des parcours de spécialisation sont proposés en L3 (ou dès la L2), à choisir en fonction de son projet professionnel : administration ; communication et arts du spectacle ; conception et mise en œuvre de projet ; images ; métiers de la culture, par exemple.
Dans le cadre des partenariats université-conservatoire, il est possible de préparer un DNSP de comédien ou de danseur conjointement à la licence.
Accès
En L1 (admission via la procédure Parcoursup) : les bacheliers généraux sont majoritaires. Les bacheliers technologiques S2TMD peuvent postuler.
En L2 (2e année de licence) ou L3 (admission sur dossier) : les étudiants ayant déjà effectué deux années d'études supérieures notamment une classe prépa littéraire avec option théâtre ou cinéma ou musique..
Texte : Onisep.
Parcours proposés ici
Métiers visés
Et après ?
Les étudiants qui veulent travailler dans l’administration, la production ou la diffusion de spectacle/ de film ont intérêt à suivre une formation professionnelle.
Après une L2 (2e année de licence) validée, possibilité de candidater en licence professionnelle (1 an d'études) notamment dans les mentions : gestion de projets et structures artistiques et culturels ; métiers de la médiation par des approches artistiques et culturelles
Avec une licence validée (L3) possibilité de candidater en master (2 ans d'études) en fonction du projet professionnel. Exemples de mentions : industries culturelles ; direction de projets ou établissements culturels. Autre possibilité : rejoindre une en école spécialisée dans le cinéma ; ou le théâtre...
Ce qui est attendu des candidats
Attendus nationaux de la plateforme d'inscription dans l'enseignement supérieur Parcoursup
Outre la diversité des formations de 1er cycle, et les spécificités qu'y apporte chaque établissement, des éléments de cadrage national ont été définis avec le concours de l'ensemble des acteurs de l'enseignement supérieur pour informer les candidats et leurs familles.
Il est attendu des candidats en licence Mention ARTS DU SPECTACLE :
Savoir mobiliser des compétences en matière d'expression écrite et orale afin de pouvoir argumenter un raisonnement
Cette mention suppose en effet des qualités dans la compréhension fine de textes de toute nature et de solides capacités d'expression, à l'écrit comme à l'oral, afin de pouvoir argumenter, construire un raisonnement, synthétiser, produire et traiter des contenus diversifiés.
Disposer d'un bon niveau dans au moins une langue étrangère (niveau B)
Cette mention comporte obligatoirement des enseignements de langues vivantes. La maîtrise d'au moins une langue au niveau baccalauréat est donc indispensable.
Pouvoir travailler de façon autonome, organiser son travail et faire preuve de curiosité intellectuelle
Cet attendu marque l'importance, pour la formation, de la capacité du candidat à travailler de façon autonome. Comme beaucoup de formations universitaires, la Licence Arts du spectacle laisse en effet une place substantielle à l'organisation et au travail personnel. Elle suppose également une ouverture au monde et plus particulièrement au monde de l'art.
Etre sensibilisé aux pratiques de la discipline artistique visée.
Sources : Onisep (fiche mise à jour le 30/11/2023), Parcoursup 2025, InserSup. Données mises à jour le 10/11/2026.