Certificat d'études théâtrales

Le diplôme

Le certificat d'études théâtrales, abrégé CET, est un diplôme propre à chaque école qui le délivre. Il ne relève donc pas d'un grade universitaire : il ne porte pas de grade et son existence dépend de l'établissement qui l'organise. Il s'adresse à des élèves titulaires du baccalauréat ou d'un titre équivalent, et il se déroule sur deux ans.

Le diplôme se rattache aux arts, à la culture et aux arts du spectacle. Il vise une formation pratique au théâtre, où l'on travaille la voix, le corps et la présence devant un public. Le CET se distingue ainsi de ses voisins universitaires par sa nature de formation professionnalisante menée au sein d'une école, avec un cadre et un rythme propres à chacune.

Comment se passe la formation

Chaque école organise ses enseignements à sa manière, ce qui signifie que le rythme, les intervenants et la place accordée à la mise en scène peuvent varier d'un établissement à l'autre.

Pour comparer les écoles, il vaut la peine de demander à chacune comment elle articule les deux années, quelle part occupe la pratique et quels projets sont montés avec des équipes extérieures.

Comment y entrer

Le diplôme est accessible après le baccalauréat ou un titre équivalent. Il faut donc se renseigner directement auprès de chaque établissement avant de constituer un dossier.

Et après ?

Pour évaluer les débouchés, mieux vaut interroger les écoles sur le devenir de leurs anciens élèves et sur les réseaux professionnels avec lesquels elles travaillent.

Dans le spectacle vivant, la concurrence est forte et les parcours sont souvent faits de projets successifs, de cachets irréguliers et de périodes de creux. Le diplôme n'annule pas cette réalité, mais il donne une formation pratique et un réseau de camarades et d'intervenants qui peut compter dans la suite du parcours.

Pour qui ?

Ce diplôme convient à un lycéen titulaire du bac, ou sur le point de l'être, qui sait déjà que le plateau l'attire et qui accepte une formation tournée vers la pratique plutôt que vers la théorie. Il demande de l'aisance avec le travail collectif, de la curiosité pour la voix et le corps, et une bonne dose de persévérance, car le métier d'acteur ou de comédien ne garantit rien à l'arrivée.